•     子夜歌
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  • 等级:三等诗圣
  • 时间:2020/4/22 12:10:25
  • 楼主(阅:1166/回:0)浅谈现代诗歌的写作技巧

        华灵

    现代诗的三个最基本要素

    说完了现代诗的分类,我们再来谈谈现代诗的写作基础。现代诗有三个最基本的要素,即语言,意境与韵律。我们先来说说语言。

    语言来源于生活,而艺术高于生活,诗歌作为一门语言艺术,所以一定要高于生活。诗贵凝练,言简意赅是诗的一种品德,高度凝练的词汇,生动形象的表达能使你的诗篇更加精粹,更加传神。

    意境是诗歌的灵魂,是一种人【情】与物【景】的交融状态,是诗中诸多意象的升华与归纳,严格来说,它既属于艺术范畴,又属于哲学范畴,是诗中最难掌握的。只有你通过多读多看,提高自己的艺术修养,才能写出意境优美,境界高远的优秀诗篇。

    最后再来说说韵律。笔者认为,诗歌是有韵的文字,古来如此。没有韵律的所谓自由体曾让笔者嗤之以鼻,认作伪诗。但在现代白话语境下,我们不必过分拘泥于格律的平仄,也不必过于强调压严格的韵脚,今日的平仄与古语境已有很大的不同,再加上地方语气的作用,平仄在现代诗歌中已然消失,但韵我们还是要压的,一般偶句韵末句韵较常用,我们可以下载十三辙或十六辙浏览学习。只要细心体会,孜孜以求,其实韵并不难压。单一的韵不好压时,我们可以适时转韵,再不行了就押宽韵【即两个相近似的韵混用,比如一七辙和姑苏辙,人辰辙和中东辙,再比如言前辙和江阳辙】

    诗歌的结构应用

    当然,除了以上最基本的,要想写好现代诗,我们还需掌握如下技巧:

    一 断行和跨行的应用

    断行是在一行意思连贯的诗句中为突出某些部分而人为断开,比如“我爱你”,可断为“我, 爱你”,再比如,“冷漠凄清又惆怅”,可断为“冷漠 凄清 又惆怅”;跨行又叫提行,是将一行意思连贯的诗句依照韵脚或节奏的需要分解成两行或以上,比如“我爱冬日的暖阳”可跨为“我爱/冬日的暖阳”再比如,“苍穹下月儿昏黄像一个大圆面包”,可跨为“苍穹下/月儿昏黄/像一个大圆面包”。无论断行或跨行,都使那些较长的句子分裂镶嵌在每节诗中,随着韵律的波动而起伏,配合诗的情感节奏,以时断时续,或连绵不绝的气势,应和诗人飘忽不定,或奔腾不息的文思,呈现出现代诗歌的散文美。

    二 脱节和空行的应用

    关于脱节,最著名的作品当属美国诗人庞德的《地铁车站》一诗“人群中幽然浮现的张张面孔/湿漉漉,黑黝黝树枝上的片片花瓣”。在两个孤立的意象中,诗人抽掉了联想,造成了二者事实上的脱节,而正是这种脱节,释放了欣赏者的想象力,使他们拥有了更广阔的思考空间。空行一般多用于微诗,用在前的,常是一些启示性的语句,比如王耀东的《冬天》“一位严厉的法官/在冰冷的诉讼之中/他脸上绽出春天”。在这里“一位严厉的法官”和“在冰冷的诉讼之中/他脸上绽出春天”之间就出现了空行,因为是微型诗,这三行是连贯的,但读者不难把它分成两节来读;用在后的,常是一些总结性的语句,比如微石的《摸相盲人与少女》“皱裂畸形的手握柔嫩的青春/水灵灵大眼望着鱼眼翻白/又一次黑暗战胜光明”。在这首诗中,“皱裂畸形的手”和“柔嫩的青春”,“ 水灵灵大眼”和“鱼眼翻白”本已造成强烈反差,但作者显然认为还不够,在“又一次黑暗战胜光明”前加入了空行,使人们有感于“摸相盲人”的心机和“青春少女”的愚昧之余,“又一次黑暗战胜光明”一语更加振聋发聩。

    诗歌的表现手法

    除了以上结构上的应用,现代诗歌还有诸多表现手法,如直接抒情【直抒胸臆】借景抒情【寓意于象】动静结合,动静互衬【以动衬静,或以静衬动】托物言志,借古讽今,烘托渲染,虚实结合【以虚写实,或以实托虚】抑扬【先抑后扬,或先扬后抑】对比,层递,联想,想象,首尾呼应,情景交融,乐景写哀,以景结情,卒章显志,画龙点睛,跳跃等等。由于篇幅有限,我们摘要说明。

    一 情景交融:即诗中环境描写,气氛渲染与人物思想感情紧密结合,做到“忘我”“忘物”天人合一境界的一种状态。

    二 乐景写哀:属反衬手法的一种。即用表面上欢乐的场景,来渲染一种低调,悲凉的气氛。

    三 以景结情:诗歌在抒情或议论中戛然而止,转为写景,以景代情作结,使诗歌有一种“此时无情胜有情”的未尽之意。

    四 卒章显志:又称篇末点题,即用篇末一两句话点名诗歌中心,主旨。“志”指诗歌主题,“卒”为完毕。

    五 画龙点睛:指在诗歌行文关键处的加彩之语。一首诗之所以被人记住并津津乐道,往往是因为其中一两句点睛之笔。

    六 跳跃:古代诗中,由于受严谨韵律和古汉语的限制,往往省略词与词,句与句之间的联结词,造成叙述上的“跳动”现象,如今这种应用也渐渐普及到现代诗。

    诗歌的修辞

    另外,诗歌的修辞也很重要。主要的修辞手法有:比喻【明喻暗喻借喻】,比拟【拟人拟物】借代,对偶,排比,夸张,双关,倒装,设问,反问,反语,用典,化用,双声,叠词叠韵,顶真,回文,衬托,通感,象征,互文,复沓,移就,列锦,呼告等。在这里我们也简要说明几个。

    一 衬托:也叫映衬,指为突出某一事物而做的对比,分正衬和反衬两种。正衬,用类似的事物衬托所要突出者:比如“桃花潭水三千尺,不及王伦送我情”即为正衬;反衬,用相反或相异的事物衬托所要突出者:比如“轰隆隆的雷声把海鸭吓到悬崖底下,而高傲的海燕却更加勇猛在飞翔”即为反衬。

    二 通感:把人们日常生活中各种感觉交错互通的一种修辞手法,以造成新奇,精警的艺术效果。如“落絮无声春坠泪”;如“他的声音像是随风斜飘的雨丝,零乱而悲凉”;如“微风过处,送来缕缕清香,仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”。

    三 象征:指用具体事物表现某些抽象含义【特定的人物或事理】比如用论语表现伦理道德,用菊花表现节操,用十字架表现殉道和神圣。

    四 互文:即互文见义。指意思相近或相对的前后词语在文句中交错呼应,互为补充,使句子更加和谐齐整,彼此辉映。单句互文:杜牧的《泊秦淮》“烟笼寒水月笼沙”;对句互文:《木兰辞》的“开我东阁门,坐我西阁床”。

    五 复沓:又叫复唱,指句子与句子之间更换少数词语,反复出现,以达到突出思想,加重感情,加强节奏和提醒读者的目的。如《江南》诗“鱼戏莲叶东,鱼戏莲叶西。鱼戏莲叶南,鱼戏莲叶北。”即为复沓;朱自清散文诗《匆匆》“只有徘徊罢了,只有匆匆罢了”也是复沓。

    六 移就:指有意识的把描写甲事物的词语移用来描写乙事物。分移人于物,移物于人,移物于物三类。移人于物,如“空虚的天井院,寂寞的梧桐树”;移物于人,如“一种铁青色的苦闷,从酱紫色的脸皮泛出来”; 移物于物,如“辽阔的呼伦贝尔,甜蜜的湖光山色”。

    七 列锦:又称列词,指全部用名词或名词性短语,经过特定选择组合,罗列在一起,以创造意境,增强画面感和气势。最著名的如“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马” ;又如“三十功名尘与土,八千里路云和月”; 再如“楼船夜雪瓜洲渡,铁马秋风大散关”等等。

    八 呼告:指感情达到最高潮的时候,对想象中的人或物的直接呼唤和倾诉。呼人,如“雷锋啊,雷锋啊,你真是我们的好榜样!”呼物,如“土地,原野,我的家乡,你必须被解放!”

    诗歌的主要表达方式

    接下来我们再说说诗歌的主要表达方式,大致有抒情【直接抒情,间接抒情,借物抒情,借事抒情】描写【正面描写,侧面描写,虚实结合,动静结合】议论,叙述几种。

    理解了以上这些,下面我们就来具体谈谈怎样构建一首现代诗歌。

    首先,你得有灵感。【灵感是成为一个诗人的潜质,但并非每个人都有】比如一段感悟,一段幻想,一段梦境。

    其次,你得有诗题,诗题是一首诗的基调,汇总。它可以是一个字,也可以是一个词,还可以是一句简短的话。诗题可以先定,也可以最后定。【当然,若实在无题也可以,你可以单摘诗歌头一句作为诗题,但须注意别把诗句弄散了,围绕的中心和主旨必须清晰明确】

    若这二者都有了,你就要立意。即这首诗大致是写什么的,奔向什么方向。立意和诗题都须跟着灵感走。若写作的是爱情诗,你就要把类似的灵感片段收集起来,该裁的裁,该用的用,然后再根据自己情感的宣泄和诗意的延展把它们串联起来,这就构成了一首诗的蓝图。

    接下来,你所要做的,就是将它们补充完整,然后再根据节奏和韵律的需要,丰满的地方要瘦身,干枯的地方要润色。押韵当然是好事,但切记不可强压,以免冲淡了节奏,破坏了诗句的和谐。因为在现代诗中,节奏更重要,是一首诗的血脉和神经。这样,一首诗的初样就做出来了。

    最后,再根据以上我所说的要领,把它们打磨,修饰,美化,太过含蓄的稍稍外露,太过锋芒的稍稍内敛,主旨不清的点明中心。这样,一首不错的诗即可大功告成。



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